Innanzitutto va detto che peròLuci a LEDha un'applicazione su larga scala nel campo dell'illuminazione ed è anche una direzione importante per il futuro, ciò non significa che i LED possano dominare il mondo. Molti nuovi arrivati ​​che aspirano a dedicarsi al design dell’illuminazione sono indotti in errore a pensare che il LED sia l’unica fonte di luce disponibile e l’intera illuminazione. Questo è molto dannoso per la loro crescita. Solo attraverso una ricerca approfondita sulla distribuzione dell'illuminazione delle lampade che utilizzano sorgenti luminose come lampade fluorescenti e lampade a scarica di gas possiamo comprendere più a fondo l'essenza dell'illuminazione. In molte situazioni i LED non possono sostituire le sorgenti luminose tradizionali.
La soglia per la progettazione illuminotecnica è molto bassa, quindi si sono iscritte molte persone provenienti da specializzazioni correlate o completamente indipendenti. Senza una formazione professionale, insieme alla guida sbagliata di un maestro con solo poca conoscenza, si può inconsapevolmente andare fuori strada.
Crediamo che il lighting design abbia cinque livelli di concezione artistica.
Il peggior design spazzatura è chiudere gli occhi e “accendersi” senza considerare l’effetto finale, l’investimento, il consumo energetico, ecc. Il loro metodo è mettere le luci dove possono e illuminare dove possono. Il sito del progetto è come una “mostra di illuminazione”. Sebbene questo tipo di design sia ormai raro, non è stato ancora completamente eliminato.
Ciò che è più avanzato del design spazzatura è il design mediocre, proprio come l’hamburger, le patatine fritte e la cola immutabili in un fast food, replicati all’infinito. Questo design illumina semplicemente l'edificio, con lo stesso gusto o addirittura senza gusto. Basta uno sguardo, non c'è voglia di dare una seconda occhiata. Questo design non è né artistico né uno spreco di elettricità.
La linea di fondo del progetto dovrebbe essere almeno un design sorprendente con punti innovativi, combinato con la funzionalità, la forma e le caratteristiche dell'edificio. Integrandosi con l'ambiente circostante, consente agli spettatori di sperimentare la filosofia progettuale dell'edificio e la bellezza che è completamente diversa da quella di giorno.
Ciò che va oltre la sorpresa è il design toccante, capace di toccare le emozioni indescrivibili e inspiegabili nel profondo dell'anima. Avere un ricco mondo emotivo è una delle qualità essenziali per gli eccellenti designer, ed è difficile immaginare che persone con intorpidimento nel cuore possano progettare buone opere. Per commuovere gli altri, prima di tutto, bisogna immergersi completamente nel creare e farsi commuovere.
Il regno più alto del lighting design che perseguiamo è il regno che può far meditare le persone. Deve essere un'opera d'arte unica, non ha solo sapore e connotazione, ma anche un'anima. È vivo e vivente, e può dialogare con lo spettatore, raccontando alla gente la filosofia che interpreta. Sebbene persone con esperienze, background e visioni del mondo diverse possano avere interpretazioni diverse della stessa opera d'arte, come si suol dire, mille lettori hanno mille Amleti nei loro cuori. Ma credo che sia proprio qui il fascino dell’arte.